最愛の配管工兄弟、マリオとルイージは、最新のゲームでさらに気合の入った変身を遂げようとしています。 しかし、任天堂が介入し、開発チームをより親しみやすい美学へと導きました。 マリオ & ルイージ: ブラザーシップ の芸術的な旅を掘り下げてみましょう。
多様なスタイルの探求
任天堂ウェブサイトの「開発者に聞く」記事 (12 月 4 日) によると、ゲームの開発者であるアクワイアは当初、より頑丈でエッジの効いたマリオとルイージを構想していました。 この標準からの逸脱は、他のマリオ タイトルと区別しながら、シリーズのユニークな魅力を捉えた 3D ビジュアルを作成するという野心から生まれました。 彼らの実験は、大きく異なるビジュアル スタイル、つまり象徴的なデュオのより大胆でエッジの効いた解釈につながりました。
大谷暁氏と福島智樹氏(任天堂)、大橋治之氏と古田ひとみ氏(アクワイア)が開発プロセスについての洞察を共有しました。 古田氏は、初期の「エッジの効いた」デザインが任天堂からフィードバックを受けたことを明らかにし、マリオとルイージの認識可能なアイデンティティを維持する必要性を強調した。 その後の話し合いと兄弟の核となる特徴を概説するデザイン文書は、アートの方向性を再焦点化するのに役立ちました。 古田氏は、エッジの効いたデザインが本当にプレイヤーの期待に応えられるかどうかという当初の懸念を認めた。
最終的なアート スタイルは、大胆なイラストの魅力とピクセル アニメーションの遊び心のある魅力をうまく融合させ、ゲームにユニークなビジュアル アイデンティティを生み出しました。大谷氏は、アクワイアのユニークなスタイルとコアのマリオ要素の維持のバランスをとるための協力的な取り組みを強調しました。
開発の課題を乗り越える
Acquire は、Octopath Traveler や Way of the Samurai シリーズなどのタイトルで知られていますが、通常はあまり活気がなく、より本格的なゲームを扱っています。フルタは、ダークな RPG の美学に対する彼らの自然な傾向を認めました。 世界的に認知された IP に基づくゲームの開発には、確立されたキャラクターをフィーチャーしたプロジェクトに協力することがほとんどないため、独特の課題もありました。
最終的に、創造的なプロセスは前向きな結果をもたらしました。任天堂の設計原則に基づいて、楽しく混沌とした冒険を優先するというチームの決定により、より明るく、よりアクセスしやすいゲーム世界が誕生しました。 このコラボレーションにより、明確で魅力的なビジュアル デザインに関する貴重な洞察が生まれました。